Композиция в фотографии продолжение

Часть 2

В первой части нашей статьи мы тронули такие понятие как манипуляция взглядом зрителя, расположение объектов в кадре, правило равновесия или попросту говоря баланс. Узнали как достичь целей. Во второй части мы поговорим об остальных важных принципах, понятиях для построения правильной композиции. И так давайте пройдем вперед и поговорим про Обрамление.

Обрамление или Framing

Чтобы создать в картине ощущение комфорта и дать дополнительную поддержку объектам в кадре, мы можем добавить дополнительные элементы которые как бы будут обрамлять весь кадр. С помощью framing мы можем добиваться ощущения комфорта в кадре, когда главные объекты находятся в среде некой поддержки, они словно защищены со всех сторон. Обрамление кадра может быть с права или с лева, с верху или снизу, вариантов несколько. Framing очень важный элемент и зрительского комфорта, именно поэтому люди придумали рамки для фотографий и картин. При обработке портретов вы можете использовать в качестве фрейминга легкую виньетку. Приведем примеры что бы вы поняли о чем речь. 

Framing в фотографии.

Заполнение кадра - Full frame

Full frame это типичный прием композиции пришедший из мира фотографии. Его суть заключается в использовании крупных кадров и максимального заполнения площади кадра. Этот эффект способен создать очень эмоциональный кадр. Например вам надо снять массовые мероприятия или  болельщиков на стадионе. Вы можете взять в кадр сотни людей или же для придания кадру эмоций и представить все чувства вы можете взять в кадр одного или несколько людей в крупном кадре. Смотрите фото ниже:

Примеры заполнения кадра.

Часто фотографы пользуются этим приемом для съемки портретов, еды и т.д. Мы не говорим что надо всегда воспользоваться этим приемом, но и забывать об этом тоже не стоит, потому что есть много отличных фотографий сделанные в полный кадр. Так что воспользуйтесь этим приемом кода хотите предать кадру эмоции, подчеркнуть детально и так далее. 

Симметрия

Говоря о композиции нельзя обойти стороной симметрию. ВЫ очень много прочитали о том что главное в кадре нельзя поставить по центру, что это не правильно и тому подобное. Кое в чем они правы. В некоторых случаях это оправдан, но не всегда. Обычно нам говорят что горизонт не должен быть посередине кадра. Но смотрите на примеры ниже и оцените насколько они правы:

Симметрия по центру кадра.

Говоря о симметрии мы хотим сказать кое какие важные вещи. Если вы снимаете архитектурное здание то вы можете не думая поместить главное по центру кадра и это будет выглядеть очень красиво. Когда вы снимете пейзаж, особенно когда есть вода и отражение, то вы можете разместить горизонт по середине, такой кадр может быть оправдан тем, что в кадре вы хотите показать отражение.

Ритмика - повторения и движения в фотографии

Ритмика один из несложных способов сделать красивый кадр. Как мы знаем ритм состоит из неких повторений одного и того же и ритм создает некое движение. Примеры ритмики можно увидеть в архитектуре которую мы собираемся фотографировать. Ритмика в фотографии многообразна, она сможет изображаться в чередование предметов, теней, оттенков или же цветов на фото в некоторой последовательности. Смотрите фото ниже, где приведены фото архитектуры старой и современной. Там можно увидеть повторение одних и тех же элементов и ощущение ритма:

Примеры фотографии архитектуры с ритмикой.

Это тема стоит того, что бы мы в отдельной статье обратили ваше внимание на него, потому что можно достичь реально красивых кадров использую ритмику.

Ракурс

Ракурс имеет важнейшее психологическое значение для нашей фотографии. Давайте рассмотрим несколько схем. На следующей фотографии мы покажем вам ракурс с низу и с верху. Если вы фотографируете с низу в верх то, модель кажется более высоким(ой), вы предаете ему какую то силу, подчеркиваете его(её) значимость и т. д. А если же вы фотографируете с верху как на этом примере с право, модель будет казаться маленькой и жалкой. Это еще один психологический момент с выбором ракурса который мы должны учитовать  в наших композициях. В частности, мы должны четко понимать хотим фотографировать что то маленькое и миниатюрное или напротив хотим добиться ощущения героизма в нашем кадре. 

Ракурс в композиции.

Ракурсов много и надо экспериментировать и менять его в зависимости от целей. В конце простой совет для фотографов - если вы снимаете модель, особенно девушку в полный рост, сто старайтесь снимать ее чуть чуть с низкого ракурса. Так она будет выглядеть более стройной, высокой, ее ноги будут выгладить более длинными и прямыми. Более подробно о ракурсах вы можете прочитать в нашей статье Ракурсы в фотографии.

В завершении

В конце мы хотели бы отметить то, что все эти композиционные приемы для того что бы вы достигли выразительности в ваших фотографиях. Если вы видите, что обойди эти правила вы добьетесь более качественного кадра, то не раздумывая обойдите их. Если же вы новичок и делаете первые шаги в мире фотографии то придерживайтесь их до тех пор пока вы не научитесь видеть вещи по другому. Другими словами используйте их года это вам нужно и игнорируйте тогда когда они мешают вам достичь своих целей. Мы не написали про психологии восприятия зрителя но мы обязательно напишем отдельную статью на эту тему тоже. Восприятия вещей тоже немаловажно в профессии фотографа, скорей всего очень важная часть знаний. Желаем удачи вам и для написании данной статьи мы благодарим CG Fish у которого мы научились этим принципам композиции.